BERLIN
Ein Workshop mit Fokus auf visuelle Wahrnehmung im öffentlichen Raum.
Beobachtung von Licht, Rhythmus und Struktur.
Entwicklung von Klarheit innerhalb eines komplexen, vielschichtigen urbanen Umfelds.
Über diese Stadt
Berlin ist eine Stadt der Schichtung. Geschichte, Dichte und permanenter Wandel bestimmen ihren Rhythmus – nicht durch Kohärenz, sondern durch Kontrast und Überlagerung.
Das Licht verhält sich hier anders: härter, fragmentierter, oft unterbrochen. Oberflächen stoßen aufeinander, statt sich zu wiederholen. Die Stadt erschließt sich in Abfolgen, nicht in Kontinuität. Straßen wirken offen, bleiben jedoch ungelöst.
Für die fotografische Arbeit bedeutet das, Komplexität ohne Kontrolle zu beobachten. Innerhalb von Reibung statt aus Ordnung zu arbeiten. Klarheit in der Dichte zu finden – und Struktur im scheinbar Ungeordneten.
Workshop-Fokus
• Visuelle Wahrnehmung im öffentlichen Raum
• Licht, Schatten und subtile Übergänge
• Rhythmus, Wiederholung und Unterbrechung
• Räumliche Beziehungen und Distanz
• Arbeiten mit Zurückhaltung statt Spektakel
Wie wir arbeiten
Wir bewegen uns langsam durch die Stadt, beobachten Situationen, lesen Räume und reagieren auf das, was entsteht. Es geht nicht um das Sammeln möglichst vieler Bilder, sondern um bewusste Entscheidungen im Moment.
Ich begleite dich individuell, gebe direktes Feedback vor Ort und unterstütze dich dabei, Motive zu erkennen, zu reduzieren und klar zu komponieren. Gemeinsam schauen wir auf Bildaufbau, Licht und Timing – immer ausgehend von deiner eigenen visuellen Sprache.
Zwischendurch nehmen wir uns Zeit für kurze Bildbesprechungen. Nicht als Bewertung, sondern als Möglichkeit, Wahrnehmung zu schärfen und Zusammenhänge sichtbar zu machen.
Für wen
Dieser Workshop richtet sich an Fotografen und visuell Interessierte, die ihre Art des Sehens verfeinern möchten. An Menschen, die bereit sind, langsamer zu arbeiten und sich auf Struktur, Licht und Reduktion einzulassen.
Vorkenntnisse im Umgang mit der Kamera sind hilfreich, wichtiger ist jedoch die Offenheit, Gewohnheiten zu hinterfragen und bewusst zu beobachten.
Der Workshop ist nicht auf schnelle Ergebnisse ausgelegt, sondern auf nachhaltige Entwicklung – unabhängig vom Erfahrungsstand.
Was diesen Workshop auszeichnet
Dieser Workshop richtet sich an Fotografen und visuell Interessierte, die ihre Art des Sehens verfeinern möchten. An Menschen, die bereit sind, langsamer zu arbeiten und sich auf Struktur, Licht und Reduktion einzulassen.
Vorkenntnisse im Umgang mit der Kamera sind hilfreich, wichtiger ist jedoch die Offenheit, Gewohnheiten zu hinterfragen und bewusst zu beobachten.
Der Workshop ist nicht auf schnelle Ergebnisse ausgelegt, sondern auf nachhaltige Entwicklung – unabhängig vom Erfahrungsstand.
Was enthalten ist
• Kleingruppen-Workshop (max. 6 Teilnehmende)
• Streetfotografie in ausgewählten urbanen Bereichen
• Kontinuierliches persönliches Feedback während des Fotografierens
• Situative Bildbesprechung und gemeinsame Reflexion
• Gezielte Übungen zu Wahrnehmung, Timing und Komposition
• Individuelle Begleitung, abgestimmt auf deine persönliche Bildsprache
Das Wesentliche
Stadt: Berlin
Dauer: 1 Tag
Zeit: 10:00 – 17:00
Gruppengröße: max. 6 Teilnehmende
Preis: 380 €
Sprache: Deutsch / Englisch
Treffpunkt: Zentrale Lage in Berlin (Details nach der Buchung)
Praktische Informationen
Für den Workshop ist keine spezielle Ausrüstung erforderlich. Eine Kamera, mit der du sicher arbeiten kannst, ist ausreichend. Entscheidend ist nicht das System, sondern die Vertrautheit mit der eigenen Kamera.
Der Workshop findet überwiegend im öffentlichen Raum statt. Bequeme Schuhe und wetterangepasste Kleidung werden empfohlen, da wir längere Zeit zu Fuß unterwegs sind.
Die Workshops finden bei fast jedem Wetter statt. Sollte es zu starken Einschränkungen kommen, informiere ich dich rechtzeitig.
Anreise, Unterkunft, Kaffee, Verpflegung und mögliche Eintrittsgelder sind nicht im Workshoppreis enthalten.
Nach deiner Anfrage erhältst du alle Details zu Treffpunkt, Ablauf und Zahlungsmodalitäten.